Écouter de la musique, chanter ou pratiquer une activité artistique n’est pas seulement agréable : c’est aussi une ressource concrète pour prendre soin de sa santé mentale. Découvrez une sélection de 5 titres qui abordent la santé mentale avec honnêteté, sensibilité et courage.
La musique adoucit les mœurs
C’est désormais scientifiquement prouvé : la musique adoucit les mœurs ! L’OMS a publié l’une des synthèses les plus complètes sur le sujet. Le rapport analyse plus de 3 000 études, portant sur les effets bénéfiques des arts sur la santé mentale et physique.
Ce rapport confirme que les arts, et notamment la musique, ont des effets mesurables sur la santé mentale. Ils peuvent réduire l’anxiété et la dépression, renforcer les liens sociaux, améliorer le sommeil et soutenir le développement émotionnel des enfants comme des adultes.
Comme expliqué dans ce podcast – et selon le livre d’Emmanuel Bigand – la musique aurait le pouvoir de nous rendre plus calmes, gentils, tolérants et respectueux les uns envers les autres.
Mettre des mots sur ses maux
La musique a ce pouvoir de mettre des mots sur ce que l’on ressent sans toujours savoir l’exprimer. Quand l’anxiété, la dépression, les pensées sombres ou le mal-être deviennent difficiles à verbaliser, certaines chansons offrent un espace de reconnaissance et de réconfort.
De plus en plus d’artistes choisissent de parler ouvertement de leur santé mentale. En partageant leurs vulnérabilités, ils contribuent à briser les tabous et participent à normaliser ces discussions dans l’industrie musicale.
5 titres musicaux qui parlent de santé mentale
- Breathe me, Sia (2004)
Ce titre est un appel à l’aide tout en retenue. Il exprime la fragilité, la peur et le besoin de soutien lorsqu’on se sent perdu. Cette chanson est souvent citée comme une œuvre profondément liée aux thèmes de la dépression et de la vulnérabilité. Elle transmet la difficulté à demander de l’aide, la sensation de perdre pied et l’importance de la présence des autres. - Everything I wanted, Billie Eilish (2019)
Dans cette chanson intime, Billie Eilish évoque la pression, le doute et les pensées sombres qui peuvent accompagner le succès. Le morceau met en avant le rôle protecteur des proches et la nécessité d’être entouré lorsque l’on traverse une période difficile. Les thèmes abordés sont l’anxiété, le sentiment d’isolement, le soutien familial et affectif. - L’enfer, Stromae (2022)
Lorsque Stromae interprète L’Enfer à la télévision française en 2022, le public découvre des paroles d’une rare intensité. L’artiste y évoque la solitude, la dépression et les pensées suicidaires avec une franchise bouleversante. Cette chanson montre que les troubles psychiques peuvent toucher tout le monde, même les personnes qui semblent les plus accomplies. En quelques minutes, Stromae réussit à mettre en lumière une réalité souvent vécue dans le silence. - 911, Lady Gaga (2020)
Avec 911, Lady Gaga livre l’un de ses titres les plus personnels. Elle évoque son rapport à la maladie mentale et au traitement médicamenteux. Le refrain, « my biggest enemy is me », traduit ce conflit intérieur que connaissent de nombreuses personnes confrontées à des troubles psychiques. La force du morceau réside dans sa capacité à parler sans honte de la nécessité d’un traitement et du fait que demander de l’aide fait partie du processus de guérison. - Everybody hurts, R.E.M. (1993)
R.E.M. a créé une chanson devenue emblématique du réconfort émotionnel. Ce titre délivre un message simple mais puissant : tout le monde souffre à un moment de sa vie. Avec ses paroles directes et rassurantes, la chanson s’adresse à celles et ceux qui traversent une période de détresse, de solitude ou de découragement. Son message d’espoir est une invitation à ne pas rester seul face à la douleur.
Pourquoi la musique peut aider à parler de santé mentale ?
Écouter une chanson dans laquelle on se reconnaît peut procurer un sentiment de soulagement et de bien-être. La musique permet parfois de :
- réduire l’isolement,
- mieux comprendre ses émotions, mettre des mots sur son vécu,
- soutenir son bien-être psychique,
- ouvrir la discussion avec ses proches.
Quand l’art rencontre la thérapie
La musique possède de réels bienfaits thérapeutiques. Plus largement, L’art-thérapie fait aujourd’hui partie intégrante de certains parcours de soins notamment auprès des enfants, des personnes âgées, des personnes en situation de handicap ou en souffrance psychologique.
La musique peut offrir un soutien émotionnel précieux. En tant que secouriste en santé mentale, elle peut constituer une porte d’entrée à la discussion, de manière simple et accessible à tous.
Méthode AÉRER© : nos conseils pratiques pour les secouristes en santé mentale
Notre formation aux Premiers secours en santé mentale propose un plan d’action pour aider une personne en état de crise ou qui développe des troubles psychiques : la méthode AÉRER©.
Approcher autrement grâce à la musique
Le premiers pas du plan d’action consiste à « Approcher la personne, évaluer et assister en cas de crise ». Comme il n’est pas toujours simple d’aborder la souffrance psychique, la musique peut offrir une entrée en dialogue plus douce.
Une chanson qui évoque l’anxiété, la dépression, la solitude ou la résilience peut aider la personne à se reconnaître dans les paroles, sans avoir à parler d’elle. Partager un titre, demander ce qu’une chanson lui inspire peut ouvrir l’échange de manière moins intrusive . Par exemple : « Cette chanson parle beaucoup d’anxiété… est-ce qu’elle te parle aussi ? » – « Est-ce qu’il y a une chanson qui t’aide quand ça ne va pas ? »
Ces approches indirectes peuvent faciliter l’expression émotionnelle et créer un climat de confiance. Elles peuvent vous aider à initier le lien pour approcher l’autre à travers une émotion ou une expérience partagée.
Réconforter : quand la musique devient un refuge émotionnel
Dans la méthode AÉRER©, le « R » correspond à l’étape de réconfort et d’information. Sans chercher à minimiser la souffrance ni à apporter des solutions immédiates, il s’agit avant tout d’offrir une présence rassurante et bienveillante. La musique peut jouer un rôle précieux dans cette démarche.
Une chanson dans laquelle une personne se reconnaît peut lui permettre de se sentir comprise, moins seule et émotionnellement soutenue. Et lorsque les paroles évoquent le rétablissement, la résilience ou l’espoir, elles peuvent aussi ouvrir une perspective plus apaisante et rappeler qu’un mieux-être reste possible.
Retrouver l’intégralité de la méthode AÉRER© dans notre article dédié 👇🏻
Pour que la santé mentale ne soit plus un tabou
Aujourd’hui, de plus en plus d’artistes choisissent de partager leurs expériences et leurs troubles psychiques. Cette parole publique contribue à normaliser ces réalités et à encourager chacun à demander de l’aide lorsque c’est nécessaire. La santé mentale fait partie intégrante de la santé. En parler, c’est déjà commencer à prendre soin de soi.
Retrouvez nos recommandations culturelles
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Pour aller plus loin
- Quelles sont les preuves concernant le rôle des arts dans l’amélioration de la santé et du bien-être ? Une revue exploratoire du Bureau régional de l’OMS pour l’Europe, 2019
- Consultez notre dossier spécial « L’art et la santé mentale »
- Apprenez à aider en vous formant au secourisme en santé mentale
- Consultez la programmation des SISM 2026 : Pour notre santé mentale, ouvrons-nous aux arts »
